有些人说，反映了文明演进和生活方式变化的大历史。作为其中的领导者，中国古典家具体现了中国人的生活艺术吗？
目前，由上海中心大厦37层宝库文化中心举办的天地玄黄-包天伟黄花梨家具艺术展，从材、形、意三个维度讲述了黄花梨家具的妍巧之美和中国传统家具制作技术的传承与发展，让人近距离感受到中国古典家具在审美情趣、自我表现等方面的艺术。
黄花梨，学名降香黄檀。这种孕自海南雨林的木材，不仅是中国古代家具中的四大名木之一，也是一种珍贵的中草药。黄花梨天生美丽，成就了中国家具的精神和品格。它的颜色明亮，香气清澈，味道甘甜，就像一场参与繁华、富贵、率真、平淡的盛宴。风吹雷击，日复一日，历尽沧桑岁月的磨砺，度过漫长的寒暑，蕴含着芬芳芬芳、纯净美丽，凝聚着瑞木的美丽。
从唐代开始，黄花梨就成了御用贡品，随着明式家具的兴起，黄花梨被大量砍伐用于贵族阶级制作家具。到了乾隆时期，虽然禁止再砍伐，但是黄花梨大树已经几乎没有了。这一珍贵木材生长周期极长，近百年来成型，需要几百年的方成大料，其生长条件比小叶檀木更加苛刻，价值自然也更加珍贵。难以超越的稀有度加上艳丽无双的木色，使黄花梨成为拍卖场上人人追捧的名字。
业内专家认为，千年得一木，一木传千年。黄花梨与中式家具的融合之美，是人与自然的包容之美，是人寄情于物，一切绚丽都归于平淡的天趣之美。
展览大厅里，一套被称为天下第一黄的家具尤其引人注目。他们来自中国工艺美术大师、上海海派红木艺术博物馆馆长包天伟之手，全套23件家具，包括十全十美6件组合，包括柜子、箱子、桌子、椅子、案子、床，材料来源于同一棵树。
回到2006年冬天，包天伟发现了树龄千年以上、重约8吨的黄花梨原木。从匠人的惜材之心出发，他将这种原材料精心分割，制作成二十三件家具。在兼顾艺术性和实用性的同时，充分体现了中国传统木雕技术和家具文化的独特魅力。
出生于浙江东阳非遗木雕之乡的包天伟，木雕技艺传到他手中已经是第三代了。包天伟的父亲包焕武是一位木雕巨匠，曾任北京十大建筑筹备处木雕专家组长。与包天伟相比，他将木雕技艺扩展到家具设计领域，并将中国传统哲学融为一体，创作出《万世师表》等经典名作。
包天伟的家具作品，风格源于明代，器型简洁，线条勾勒造型，注重作品中形、神、意境的表现，继承传统文化和民族特色，融入现代意识和创新精神，尤其体现在他的黄花梨家具作品中。
中国传统家具尊重自然，量材落用，适度裁剪，结构严谨，工艺精湛，特别注重优美材料的质感和纹理表现，注重装饰中的线条处理，注重油漆工艺，注重表现自然气息。将创作者的情感植入到传统工艺与自然材料的交织中。
造型设计，榫卯结构，雕花纹饰，精细打磨，环保生漆...包天伟一个个钻研精通，然后举一反三，跨界融合，精益求精。通过直线和曲线的转换，他体会到了中国传统哲学和审美对中式家具的深刻影响。
但是包天伟设计和制作的现代中式家具又有很大的不同，他讲究的是舒适与体验。在继承红木神魂的同时，他的家具作品充分考虑了现代用户的体验，在整体结构和细节设计上进行了大胆的创新，使之更加符合人体工程学，突出了中国传统家具在继承中的创新，为家具增添了新的意义，创造了新的形象。
据悉，作为包天伟的第一次个人大展，这次艺术展集中展示了他40多年艺术生涯的50多部代表性作品。另外，由故宫出版社首次为红木工业工美大师出版的个人作品集《天地玄黄-包天伟木雕与家具精华》也在展览现场首次亮相，共收录近150件/组，图片约500张，是艺术家重要作品的集中研究成果。